曾是頂流作家後被網友群嘲，如今翻身成爆梗之神，背後原因很意外

過去的2024，一個關鍵詞——

抽象。

“玩抽象”“這太抽象了”“先天抽象聖體”……

就連電影都越來越抽象了。

但是先別誤解。

抽象，不完全是個貶義詞。

它也可以被喜愛，成為一種特殊的交流頻道。

△ 《一年一度喜劇大賽》的抽象舞臺《先生請出山》

如果說2024是抽象元年。

那麼背後影射出來的，是一種巨大的不可知、不可說。

我們更應該為2024年的抽象，留下一個明確的印記。

01

抽象藝術年度大賞

過去一年，有什麼抽象大事件？

Sir熬夜到6點趕著去背最新的抽象梗，看看下面有沒有你最pick的抽象冠軍。

最抽象聲樂獎：謝帝與迪士尼《謝天謝帝》。

這看似是一首rap圈內彼此diss的例行產出。

但表演者諾米這溫馨的唱腔、遲緩的表情，還有健身器材上魔性的姿態，讓這首歌意外出圈。

這個大爺大媽光顧的平凡小區公園，成為了亞文化的打卡地。

從此，除了香港和上海，抽象樂子人有了自己朝聖的“迪士尼”。

除了新曲。

還有音樂界去年被頒發了抽象終生成就獎的：陶喆。

憑藉多年持之以恆的抽象，給網友提供了源源不斷的素材。

給他一個二重唱，他能逼胡彥斌你讓我哭；

給他一張CD，他能突然來一段女聲“老公”發嗲；

陶喆在演藝圈，就像他後期即興時刻的那些略帶失控的音符，衝得內娛死水們抱頭鼠竄。

電影界。

最抽象臺詞獎：“自↓己↘嚇↗自己↘~”。

Sir羨慕你們玩梗的人，因為你們只是嚇了自己一次，而Sir體驗了整整86分鐘。

看著這個歪嘴霸道男主抱著一根紫色呼啦圈狀的人魚尾巴，以及一老太婆靠打傘硬扛了黑社會老大十分鐘的神蹟。

《美人魚的夏天》突然爆火成全網模仿的熱梗。

而這部動畫的口碑和票房卻都與熱度倒掛。

抽象的並不只是這部電影，而是，電影本身已經不再是大眾關注的一個焦點了。

最抽象形體表演者：《晚安大小姐》。

一年來多少梗來來去去，但是一句“呀嘞呀嘞”的開場都可以讓你生理性頭皮發麻的二位，著實不多。

這兩位黑執事打扮的男子像是偷喝了整個國內的地溝油，再運功逼到指尖和腳心，不然怎麼可以每個關節，都如此具有攻擊力？

油膩賽道向來人才輩出，感慨他們以獨特的舞姿讓我們知道，一山還有一山高。

看完都想魂穿夢女，用古風小生髮言拒絕這樣子的貼心服務：

小女子不才，竟得公子青睞，擾公子良久，公子勿怪~

最抽象角色：奶龍。

一開始，這個萌萌的黃胖子只是表情包裡賣萌的一角。

但隨著各種聯名、無腦短影片的入侵，該生物的抽象化也變成了Z世代劍指10後審美的頭一號實驗場。

“我是奶龍”的標誌性發音成了一種新樂器單位。

而它和“太好了是XX我們有救了”的結合更是彰顯了與荒誕的美。

智障

別以為我不知道，你們今年diss奶龍，是為了維護去年你們童年男神GGbond的流量地位。

最抽象直播獎：大冰及其他十幾位老師。

從前的他，我們用嘴角一歪“不過是暢銷書”表示不屑。

今天的他，手握西梅，嘴角一歪，我們卻看得如痴如醉。

畢竟，早早成為斜槓青年的大冰老師擁有一人抵上十幾個人的經驗與資本，他還願意對我們說些掏心窩子又不毒雞湯的話。

讓觀眾連連道歉，自己不該玩“投宿”梗，清空了大冰書本內封的十幾個朋友。

當然，不管他是在麼麼噠，還是說出什麼金科玉律，我知道，你們最想看的還是這一幕：

一隻狗突猛進把他創飛。

頒獎結束，鏡頭對準這次真正的主角，“搞抽象”大軍，臺下的你們。

別笑了，接下來，我要變成陶喆的胡彥斌，讓你們哭。

02

太好了是抽象我們有救了

以上說了這麼多，也許，你有八成都搞不明白。

為什麼火了？

是誰在追捧這些？

過去，追不上潮流熱梗，你或許會遺憾自己老了，落伍了。

但現在。

大可不必。

與其說抽象是娛樂，不如說它更像是一種症狀。

在這看似無表達的表達背後，其實是在心態的廢墟中自我掙扎。

他們不想去配合主流、正常、權威。

於是解構、抽離和顛覆。

比如黃磊做飯的影片多年後被翻出，何炅則被冠以“暗黑梔子花”之名，再佐以“小作坊下料就是猛”的AI。

事實是什麼不重要。

抽象只需要——事情看起來別和往常一樣。

網上玩的抽象，其實是對生活的無意義與荒誕的再現。

愛玩抽象的年輕人，往往剛剛體會學歷、職場以至於消費環境，根本不是自己所想的那樣堅實、講秩序。

有太多的灰色地帶把握不了。

作為一顆螺絲釘積攢了太多失望，不如就把自己變成一顆無法觀測的旋風小陀螺吧，好歹躺平的時候，還能出點兒聲響。

“世界是一個巨大的草臺班子”，那我又何必規規矩矩。

從前要麼追求瘋批、要麼追求鬆弛，在兩種極端態度中來回跳動。

如今，抽象卻巧妙地涵蓋了核心穩定與瘋癲，“淡淡的死感”與“抽抽的活感”並存，逐漸成為一個統一體。

為什麼我們總在表達無意義？

因為我們要表達的客體，本身無解啊。

如今的世界，憤怒與實指已經趨向於無力。

在分眾時代，人們更能感覺到自己不過滄海一粟，被資訊流的碎片化浪花和演算法把你隨意衝到某個海域。

在太多的事情三天遺忘、三年即不可見之後，人們不再追求一座具體的行動力的島嶼。

而是站在一塊抽象的木板上，語無倫次地呼喊：我其實還活著。

已經不追求答案，只是想發洩一下自己的委屈。

雖然是以一種半死不活的狀態。

03

乖巧的樂子人“先鼠一步”

Z世代在表達這種逆反的時候，其實已經極度溫和。

你或許會覺得，今天的抽象，如同是當年港片的無厘頭。

但無厘頭仍然是有表達、有態度的。

以潦草，表達了對權威的不信任。

嘲諷愛說教的傳統道德，趨炎附勢的，或者虛偽的演繹圈。

狗腿子

但抽象呢？

它從根本上，就在迴避指出某個具體的問題。

退居到完全虛化和錯亂的語境中，做著不願意被人讀懂的無用功。

真的夠“服服帖貼”了。

這些群體站出來，卻不是有力地站出來，他們往往刀刃向內。

說著：“踢到我就是踢到棉花啦”“那我就先鼠一步了”。

就像資深抽象表演藝術家金廣發，你以為他拍攝那些調侃文物造假、禮金的段子是在諷刺時事。

他卻只是憨厚笑笑，念一首現代詩。

我哪有針砭時弊，我只是第一個字。

抽象成了一種黑暗中的安全感。

大家的眼睛，已經敏感到開始害怕光線的刺眼。

就像去年網紅羊毛月的翻車，他三句話讓網友們破防了——

“現在大學生都這麼難找工作嗎？”

“這00後不是要整頓職場嗎？”

“怎麼職場都進不去？”

有人說他何不食肉糜，吃飽了的猛踹找飯碗的。

或許這是他的傲慢。

可奇怪的一種說法是——

“主流輿論都閉口不提失業率，你居然在這大肆嘲諷，不罵你罵誰。”

往傷口上撒鹽的做法確實可惡。

可是，大家為什麼會覺得，這比漠視真正的問題、讓巨大的情緒失語，來得更可惡呢？

大家寧願任由困境停留在模糊和抽象中。

也不願意它被點明，被說破，顯現出具象的形態。

因為害怕真實。

才會在抽象中尋找安全感。

就像金廣發有一個模擬《大佛普拉斯》的行車記錄儀視角的短影片作品。

眾所周知，這部電影透過一段行車記錄儀，意外打通了階級的壁壘，也讓矛盾暴露得更加尖銳。

但模仿這部電影。

佛像卻只能變成抽象。

這個影片是根據真實事件改編的，關鍵詞：天通苑，軟肋，小黑屋，扣帽子。

但最終的結果是，刺頭兒把老油條中途在天通苑放下車。

看你不載我，老油條又踹了車蓋幾腳，彷彿自己很有道理似的，罵罵咧咧走開了。

終究是一笑泯恩仇。

主流情緒越激烈、價值觀越強硬，抽象文化就更荒誕不經。

就像曾經的殺馬特用自己特定的語法抵抗流水線的壓榨與枯燥。

抽象樂子人們不想舉起旗子反對誰，就把幽默這個曾經的攻擊性武器，變成了維護自己心靈自由的防禦buff。

畢竟，上網全是感謝情緒的時候，真的不多。

Sir寫到這，你會發現，抽象是漫無邊際的。

但抽象其實也很好概括，它只是一個最簡單的動機，不停地原地踏步。

它通向哪裡？

沒有人再願意追問了。

只知道所有的抽象，都有同一個終點，那就是——

今天瘋狂星期四，v我50。

本文圖片來自網路