時隔30年迪士尼再翻拍，耗資2億上映後票房撲街，9.1分神作被毀？

還記得1994年的那部《獅子王》嗎？

豆瓣上90多萬人打出9.1高分，是無數人奉為動物版《哈姆雷特》的童年經典。

可30年後——

迪士尼最新推出該系列的真獅版前傳《獅子王：木法沙傳奇》上映，撲得無聲無息。

開分，豆瓣6.6，海外爛番茄新鮮度僅55%。

票房，目前國內6千萬出頭，全球不到1.5億。

相比2019年翻拍的那部真獅版，國內8.3億、全球16億多美元的票房佳績，可以說是大滑坡。

投資2億美元，估計最終連本都回不了。

為什麼會這樣——

獅子王：木法沙傳奇

Mufasa: The Lion King

答案，基本和大部分迪士尼電影翻車的原因一致：

動畫翻拍真人版。

可以這麼說，迪士尼的動畫真人版一直是很奇葩的存在。

它們耗資巨大。

但能讓觀眾滿意的作品，卻沒有幾部。

原因只有一個：

在真人版裡，迪士尼的審美，逐漸走火入魔了。

還是先從《木法沙》說起。

和5年前那部真獅版《獅子王》幾乎1:1復刻原動畫不同。

《木法沙》是迪士尼團隊基於原作，重新為老獅子王——辛巴的父親木法沙，寫的前傳故事。

這原本應該是創作空間拓展和敘事革新的好機會。

沒想到，完全落入俗套：

年幼時的木法沙，在和爸媽一起去尋找夢幻之地美萊蕾的路上，被一場突發的洪水沖走。

雙親失散，還險些被鱷魚吃掉。

生死攸關之際，是另一頭小獅子救了它——塔卡。

兩隻同齡的小獅因此成為了好兄弟，塔卡帶木法沙加入了自己的族群，一起學習，一起長大。

看過預告片的朋友應該知道，這位塔卡，其實就是後來的大反派刀疤。

而好兄弟最終為何反目成仇，本性善良的塔卡又是為何黑化，就是這部前傳要講的主線故事。

和後來的陰險、狡詐、磕磣的形象完全相反。

當時的塔卡，是獅群國王的兒子，未來是要繼承大統，當新王的。

但他天資平庸，尤其是在智慧勇敢的木法沙的對比之下，更是顯得愚鈍膽小。

一次，塔卡的母親被幾頭外來的白獅子圍攻，木法沙奮不顧身地救下了她，而塔卡卻被這場混戰嚇得逃走了。

因為懦弱，原本對他寄予厚望的父親失望至極，母親也對木法沙擁護有加。

後來，獅群遭到了白獅子的報復，一夜間滅族，木法沙帶他們唯一的皇室血脈塔卡逃出生天。

天資和膽識上的巨大落差，保護和被保護者的身份互換……

種種對比之下，塔卡逐漸感覺失去了一名王子的尊嚴，並因此對木法沙產生了一些嫉妒。

而更老套的是。

最終導致這段兄弟情走向破裂的，竟然是一段三角戀。

在逃亡路上，木法沙和塔卡遇到了一隻母獅子莎拉碧，三獅關係就好比喜羊羊、美羊羊、沸羊羊。

塔卡喜歡莎拉碧，但莎拉碧和木法沙兩情相悅。

最終，有情獅終成眷屬。

剩下的小丑塔卡，原本微妙的嫉妒之心迅速扭曲成仇恨，他為了報復木法沙，轉頭竟加入了給自己帶來滅族之災的白獅子陣營。

然後黑化。

簡單來說，這個故事的設定其實跟《變形金剛：起源》很像，都是在彌補觀眾對兄弟變冤家之前的想象。

但《起源》好就好在，它掀起了觀眾們對擎天柱威震天昔日情誼的意難平。

而《木法沙》則全程是在對比獅子們天生的強弱，然後用仇恨堆砌出一個反派。

在我們早知木法沙最終會成為獅子王的既定事實之下，這個故事幾乎只交代了刀疤臉上的刀疤是怎麼來的。

沒有意難平，沒有填補遺憾。

只有爽文大男主的成王之路，和生硬的反派黑化過程。

好吧，既然故事稀爛，那麼畫面呢？

迪士尼大概也是這麼想。

畢竟不管是真人版還是真獅版，把動畫裡的形象，用突飛猛進的CG特效呈現出來，才是影片的最大賣點。

然而，這裡面存在著一個悖論：

CG寫實做得越好，影片就越尷尬突兀。

怎麼說？

還是因為一個“真”字。

逼真的特效，的確讓影片增加了不少新看點：

比如，獅子的毛髮根根分明，每隻動物的形象、動作和細節都非常逼真，非洲大陸的一草一木也充滿了壯美的生機。

看起來很寫實。

可是呢？

詭異之處就在於，當過於真實的動物在過於真實的動物世界裡說人話時，很難不讓人一秒出戏。

說話也就算了，還唱歌，邊唱邊舞。

造成一種，動物不像動物，人不像人的突兀觀感。

那像什麼？

“只能是妖怪了”。

過於登峰造極的CG特效，對於電影的技術發展來說，當然是一種進步。

但對於改編一部迪士尼動畫來說，卻往往不是加成，反而很容易變成一種侷限。

同時。

過於逼真，也會導致真人版不得不放棄一些元素：

“演技”。

沒錯，動畫片的精髓之一，就在於不管是人物、動物，還是其他生靈，所有角色的表情、動作，都是豐富多彩，甚至是誇張於現實中人類的情緒的。

就拿94動畫版和19年真人版來說，對比相當直觀：

比如，辛巴和娜娜結伴去大象墓地。

動畫版，青梅竹馬，兩小無猜，嬉戲歡鬧。

真人版，兩隻小獅並排走。

又比如，刀疤嚇沙祖。

動畫版，沙祖弱小無助，刀疤奸詐陰狠、倚強凌弱。

真人版，大獅子捕小鳥。

以及，兩代獅子王的父子獨處時光。

動畫版，木法沙對辛巴慈愛又寵溺，其樂融融。

真人版，小獅子碰瓷大獅子。

當角色的喜怒哀樂被封印在動物的皮囊裡時，表情，就成了多餘的東西。

或許你會說：兩者不能很好地融合嗎？

讓動物也有喜怒哀樂？

有人嘗試過。

但Sir覺得，恐怕，你未必敢看：

△ 2019年的歌舞片《貓》

僅僅如此嗎？

不。

Sir覺得，迪士尼動畫翻拍真人電影，最大的敗筆在於：

真人版剝奪了夢幻感。

在技術可以輕易把幻想中的世界變成實景的當下，這麼說可能有點矛盾。

但你不得不承認的是，動畫片（不論是2D還是3D）的呈現，永遠比真人實景更能滿足人們對二次元的想象，也更容易讓人沉浸其中。

尤其是迪士尼的童話公主系列。

為什麼？

難道不是真實場景呈現的夢幻世界，更讓人身臨其境嗎？

話是這麼說沒錯。

但是請注意，迪士尼童話，一直以來主要服務的受眾群體，都是偏低齡的兒童。

所以，故事基本上都簡單易懂，甚至淺顯幼稚。

就算是像《愛麗絲夢遊仙境》《灰姑娘》《美女與野獸》，這幾部評分還可以的動畫改真人版作品，故事也低幼到經不起推敲。

因為它們在故事上都沒有太大改動，幾乎完全照搬動畫片。

而當這些故事被複刻成真人版時，觀眾就不得不用一種成人化的視角去看待，去在意劇情的合理性。

畢竟公主們要談戀愛，要冒險，要掙脫枷鎖，要追求自由。

然而，這些成人化的行為，迪士尼卻偏用一個個低幼的童話去呈現。

最終出來的效果就像是在用真人敘事，去演動畫片。

正義的主角，惡毒的反派，牆頭草般的民眾，幾乎都是臉譜化一般的人物。

放在動畫裡，合情合理。

但在真人電影中，就顯得突兀尷尬。

就好比，你能津津有味地追更《名偵探柯南》到一千多集，卻難以想象它能1:1翻拍成真人版。

恐怕，光是柯南用麻醉槍打暈毛利小五郎，然後躲在對方身後用變聲器去推理案情這一點，真人版拍不到第三集，就要大結局了。

△ 妃英理坐那麼近，怎麼可能看不到毛利講話沒張嘴？

那麼問題來了，迪士尼動畫就不可能拍好真人版嗎？

也不是。

不過可能，需要創作者花費更多的心思，大刀闊斧地拋棄之前受歡迎的元素，打造一部全新的作品。

比如，將其成人化。

就像2014年上映的《沉睡魔咒》，迪士尼就大膽地將女主角換成了那個對公主下咒，讓她變成睡美人的女巫（安吉麗娜·朱莉 飾）。

讓反派當上了主角。

並且，這個電影還拋棄了迪士尼一貫的“王子救公主”敘事。

最後讓睡美人甦醒過來的，不是王子，而是為自己當年下咒一直深深自責的女巫。

原來。

真愛之吻，可以不是來自愛情，也可以是母女，或者女性之間的憐惜之情。

或者2016年的《奇幻森林》。

評分7.8，應該是迪士尼真人版電影中分數最高的一部，改編自1967年的動畫《森林王子》。

真人版剔除掉了原動畫中的小女孩珊迪等次要角色，增加了巨蟒、棕熊、大猩猩等動物角色，為的就是突出男主角狼孩毛克利更獨立冒險的成長之路。

此外值得一提的是。

除了貫徹迪士尼一向的“love & peace”的主題，電影也在用這個險惡的叢林，影射現實人間的複雜。

比如，老虎代表仇恨，巨蟒代表誘惑，大猩猩代表野心。

而一路幫助毛克利的棕熊和黑豹，則象徵著遵守規則和解放天性兩種教育方式。

這使一部童話有了成人視角的解讀空間。

但顯然。

迪士尼並不願意拋棄以往的“賣點”，也找不到與真實行之有效的結合方式，只好像個執拗的賭徒一樣，在被證偽的道路上一路狂奔，只求出現奇蹟。

於是出現了《沉睡魔咒2》。

於是出現了《木法沙》。

在一種走火入魔般的審美道路上，一路狂飆。

他們不知道有問題嗎？

也許知道。

但對於一個龐大的公司來說，很多指令一經發出，就無法掉頭了。

他們只能硬著頭皮執行下去。

就像近幾年被吐槽最狠的：

政治正確。

前腳黑妹版《小美人魚》才剛剛迎來口碑失利，後腳黑妹版《白雪公主》就出現了。

當然。

Sir一向認為，一定程度的“政治正確”沒問題，像支援女權的《阿拉丁》，新增了LGBTQ元素的《玩具總動員》等片子，都得到了時代的認可。

但迪士尼的出發點顯然不是如此。

它是執行指令，完成KPI。

於是遇到網友的反撲，他們的第一反應不是懷疑這個方向是否有問題。

而是為自己辯護：

在宣傳黑人版《小美人魚》時，他們在外網發起了一個黑人小女孩看片反應的影片接力。

意在說明，之所以選一個黑人女孩來演愛麗兒，是為了給更多黑人小女孩樹立信心，提倡文化、膚色多元平等的觀念。

這的確沒錯。

畢竟讓孩子看到自己的更多可能性，才是童話的意義。

但回頭再看網路輿論：

當質疑這樣安排的人，都會被視為“種族歧視”時。

這所謂的意義，何嘗不是一種道德綁架呢？

△ YouTube上黑人博主吐槽《小美人魚》

說到這裡，你可能覺得，幸好《木法沙》是動物電影，和種族之類沒啥關係，也就不可能出現這種政治正確的問題。

錯了。

因為獅子本身也是有黑白之分的。

配音演員也有黑白之分。

是的，你沒看錯，《木法沙》的配音陣容，和19年的真獅版一樣，大部分都是非裔演員。

除了白獅——

他們選擇了拔叔，麥斯·米科爾森。

好吧，這其實對我們大部分人沒什麼影響，畢竟只是配音而已。

但映照回電影：

白獅子這個群體，正是因為膚色白，在獅群中遭到了種族歧視，後來被逐出族群后，他們聚到一起，成立了報復傳統獅群的組織。

你會不會覺得，這裡有著某種別有用心的巧合？

刻意倒轉現實，會不會只是為了引發爭議？

這也是Sir比較擔心的地方。

雖然說，這可能只是一種巧合，只是迪士尼照著僵化的“規則”，一條一條往裡套用的結果。

但想著《小美人魚》的爭議讓迪士尼收回了鉅額的成本。

想著他們接下來會拍攝更多這樣的真人電影。

又不免讓人狐疑：

對於他們來說。

會不會電影在全球範圍內出圈了。

錢賺到了。

電影本身的好壞，就變得不重要了？

本文圖片來自網路