影評丨《假如愛》：愛讓枯木長出枝芽

館館

國產家庭片《假如，我是這世上最愛你的人》（以下簡稱《假如愛》）如果單看角色設定的話，似乎很容易被當做一部販賣悲慘的投機式煽情片：女主福佳藝沒有雙臂，從小被父母拋棄，弟弟福滿多是個聽障少年，要靠助聽器生活，口齒也不太清晰。他們兩人之間沒有血緣關係，但因為都在同一個福利院長大，福佳藝教會了福滿多說話，二人才結為姐弟。後來，福佳藝撿了一個棄嬰，取名福丟丟，三個命途多舛的生命抱團取暖，超越血緣的愛讓他們成為了彼此的家人。

但真正看過之後會發現，影片不僅儘可能剋制住了對主角殘障身份的悲情渲染，選擇平視的視角，記錄下他們如何克服身體帶來的影響，更重要的是呈現了他們鮮活豐滿的個性。在拍福佳藝時，鏡頭聚焦的始終是她如何解決困難：手機需要隨身攜帶，放在口袋裡不好取用，她就插在鞋子裡，掃碼付款同樣可以一氣呵成；從低到大腿的挎包裡勾出鑰匙，腳趾一夾一插一擰就能開門；牆上釘了一個與她脖子同高的長掛鉤，鉤住再往前就能輕鬆脫掉工作服外套……普通的日常裡，處處藏著她的生活智慧。

從福佳藝的出場戲就能看出鏡頭對她的尊重。她是停車場管理員，有一次不小心把控制器掉進了桌子縫隙裡，車主們催她開門，而她正坐在地上努力用腳去夠控制器。如果導演想渲染她的可憐，大可以讓別人進來幫她一把，鏡頭隨他人視線居高臨下俯視她的狼狽。但還好沒有，電影裡那扇門被鎖住了，外面的人誰也進不來，是福佳藝靠著自己解決了難題，瀟灑地站起身開啟大門——她不是需要靠別人拯救的弱者，而是能靠自己打破困境的強大主角。

讓人意想不到的是，主角們也有他們擅長的娛樂活動：福滿多打麻將輸了會帶福佳藝去找回場子，牌友們也習以為常，早早為她備好了專用座椅，洗牌抓牌碼牌，福佳藝用腳也能流利完成。甚至當她翻盤成功，輸家氣急敗壞對她口出惡言，福佳藝瘦小的身軀竟然還能迸發出極大的勇氣，向對方奮起反擊。這樣的主角即使身體有缺陷，觀眾也不會只覺得她悽慘弱小需要同情，反而會欽佩她的勇敢堅韌。

《假如愛》的劇情很簡單，但對角色的塑造卻稱得上用心。比如，福佳藝撿到福丟丟後的心路歷程轉變就很真實，起初她也不想惹麻煩，費很大勁救出孩子後，第一反應是打電話報警。但年幼女娃的眼神讓她回想起了過往，養大福丟丟，又何嘗不是用母愛再澆灌一遍童年的自己呢？福佳藝和福滿多都是孤兒，他們在這個世上就像無根的浮萍，與他人缺少親情連線，直到福丟丟出現——當福滿多聽到自己將會是一個孩子的舅舅，當福佳藝第一次聽到丟丟咿呀地叫出媽媽，一種無形卻有力的情感將他們緊緊捆綁在了一起。正如福佳藝說的，儘管身體的殘缺無法改變，他們依然掙扎著長出了“新的枝芽”。

人與人之間情感的寶貴是影片最著重刻畫的一點，除了主角三人之間超越血緣的親情，還有旁人對他們的善意和理解。福丟丟被帶走是因為有人舉報，打麻將輸給福佳藝的大叔一直心有不服，一聽說她莫名多了個孩子立馬報警說她拐賣小孩，知道真相後的鄰里們也怨他居心叵測，他自己也後悔錯怪了福佳藝。福利院院長面對福佳藝堅持要收養的決心，也給了她一個儘可能平等的競爭機會，因為“把她放到一場家庭和身體的對比裡太殘忍了”。和福佳藝競選的另一組家庭也很溫柔，被福佳藝跟蹤都不生氣，還主動找她真心剖白，努力減輕福佳藝的不安和擔憂。

最後這道難題的解法還是真摯的情感。一場換燈泡的戲解釋了福佳藝如何從堅持到放棄，為了證明自己能和其他人一樣照顧好福丟丟，福佳藝嘗試自己換燈泡。掛燈不好受力，坐太高也不好把握平衡，她跌落又爬起，吊燈忽明忽暗，一如她不肯放棄的希望。幾番努力過後終於安好，福佳藝始終倔強的臉上卻緩緩落下淚來。她成功了，也放棄了。她知道自己這些年一個人生活嚥下過多少苦難，她可以給丟丟最好的愛，但一個孩子的成長除了愛還需要更多別的保障。愛是不捨，也是放手。

《假如愛》可取的是事先透過線下走訪觀察，將殘障主角的生活細節刻畫得真實入微，不足之處則是劇本設計和導演功底。尤其是故事進展到第三幕後，劇情的發展顯而易見，畫面和剪輯還是最簡單的平鋪直敘，鏡頭語言缺乏設計，回憶只有濾鏡混剪，很容易讓人出戏。如何更有技巧地讓觀眾沉浸在影像之中，是導演和編劇需要克服的難點。